心似孤云任所之，世尘中更有谁知。愁寻冷落惊双鬓，病得清凉减四支。怀旧药溪终独往，宿枯杉寺已频期。兼须为月求高处，即是霜轮杀满时。帆楫衣裳尽钓徒，往来踪迹遍三吴。闲中展卷兴亡小，醉后题诗点画粗。松岛伴谭多道气，竹窗孤梦岂良图。还须待致升平了，即往扁舟放五湖。声利从来解破除，秋滩唯忆下桐庐。鸬鹚阵合残阳少，蜻蛚吟高冷雨疏。辩伏南华论..

译文

注释

译文注释

赏析

胡人吹玉笛，一半是秦声。十月吴山晓，梅花落敬亭。愁闻出塞曲，泪满逐臣缨。却望长安道，空怀恋主情。

译文

注释

胡人吹玉笛，一半是秦声。
秦声：秦地之乐曲。

十月吴山晓，梅花落敬亭。
梅花：笛曲，亦称《梅花落》，属乐府之《横吹曲辞》。敬亭：山名，在个安徽宣州市南。

愁闻出塞(sài)曲，泪满逐臣缨(yīng)。
出塞：占乐府名，亦属《横吹曲辞》。

却望长安道，空怀恋主情。
却望：再望，回望。

参考资料：

译文注释

胡人吹玉笛，一半是秦声。
胡人吹奏着玉笛，大都是秦地的音声。
秦声：秦地之乐曲。

十月吴山晓，梅花落敬亭。
十月吴山的清晓，一曲《梅花》落到敬亭。
梅花：笛曲，亦称《梅花落》，属乐府之《横吹曲辞》。敬亭：山名，在个安徽宣州市南。

愁闻出塞(sài)曲，泪满逐臣缨(yīng)。
愁苦中听到《出塞》的乐曲，泪水顿流，沾湿了我的帽缨。
出塞：占乐府名，亦属《横吹曲辞》。

却望长安道，空怀恋主情。
回头遥望那通往长安的大道，可叹我空怀着眷恋君主的衷情。
却望：再望，回望。

参考资料：

赏析

　　全诗即由观胡人吹笛，闻秦地之声，随寓而发眷恋宗国之情，或谓身在江海，而心存魏阙之意。

　　全诗一二两句点题，叙写感慨的由来，是因为胡人所演奏的笛子曲中，有一半是秦地的曲调，闻国都所在的秦地之声，撩动了忧国之情，从而为下面的叙事抒情作了必要的铺垫。接下四句即写所闻所感。三四两句侧重叙事，“十月”点明时间，“敬亭”点明观胡人吹笛的地点。“吴山晓”是写秋季肃爽，吴地的山丘更为疏朗。经过这两句交代叙写，“观胡人吹笛”一事的情况，读者就了然于心了。五六两句侧重抒情，抒写闻笛的的感受。诗人听了苍凉悲壮的《出塞》古曲，自然会联想起当时北部边境隐伏之患，忧国之心也就油然而生。一个“愁”字，道出了诗人对国家政治前途的担心。然而，自天宝三载遭谗被逐以来至今已近十年之久，在这十年之中，诗人眼看着国事日非，危机四伏，而自己却没有报国之路，作为被放逐的诗人来说他的心情是极其沉痛的。为此写出了“泪满逐臣缨”悲凉慷慨的诗句。更足以见诗人对国家的一腔忠愤。诗至此叙事抒情已经归结到了诗的主题。这就自然引出结尾两句的点睛之笔，“却望长安道，空怀恋主情”。言诗人闻笛以后，愁肠百转，起身遥望西入长安的大道，烟尘浩渺，深感国都遥远，融景生情，流露出诗人一片眷恋人主的苦情！“恋主情”三字之前冠以“空怀”二字，写尽了诗人忧愤之深。

　　全诗先点出“秦声”二字，继而写闻《出塞》曲以后的愁绪，最后归结到西望长安，空怀恋主之情。叙事抒情层次井然，结构完整。

　　这是一首五言古诗。于自然平淡之中又兼有一种苍凉激越的格调。所谓自然平淡，是从全诗的语言特点来说的。这首诗的语言既无夸张又无藻饰，诚是一派肺腑之言，所谓苍凉激越，是指诗句中寄寓的感情异常激烈。但是这种激烈的感情，又几经压抑，因而又有一种苍凉遒劲的况味。应该说这种特点是和诗人忧思之深分不开的。李白的五言诗，在其全集中所占的分量并不少。许多人往往只注意诗人的七言古诗、七言乐府以及七言绝句，因为那些诗大都表现了诗人奔腾咆哮、豪迈飘逸的风格特点，但对于他的五言古诗论者却不多。其实这也是应该加以研究的一个重要方面。

　　王阮亭《五言诗选凡例》中说：“唐五言古诗凡数变，约而举之：夺魏晋之风骨，变梁陈之俳优，陈伯玉之力最大，曲江公继之，太白又继之”。《居易录》也指出：“唐五言诗，杜甫沉郁，多出变调。李白、韦应物超然复古，然李诗有古调，有唐调，要须分别观之。”前人的这种观点首先指出了李白继陈子昂“复古”的大旗，一反梁、陈宫掖之风。同时又指出李白的五古，有古调、有唐调，这就是说，李白所提倡的复古并不是一味地走回头路，而是在恢复从《诗经》到建安文学的现实主义传统的基础上，继续向前开拓，要求诗应该发自真情，真率自然，不因袭别人，不伪饰造作，创造出一种“清水出芙蓉，天然去雕饰”的格调。由此可见，此诗既有“古调”，又有“唐调”，具有推陈出新的新诗风。

无奈离肠日九回，强摅离抱立高台。中华地向城边尽，外国云从岛上来。四序有花长见雨，一冬无雪却闻雷。日宫紫气生冠冕，试望扶桑病眼开。

译文

注释

译文注释

赏析

金凤邻铜雀，漳河望邺城。君王无处所，台榭若平生。舞席纷何就，歌梁俨未倾。西陵松槚冷，谁见绮罗情。妾本深宫妓，层城闭九重。君王欢爱尽，歌舞为谁容。锦衾不复襞，罗衣谁再缝。高台西北望，流涕向青松。

译文

注释

金凤邻铜雀，漳(zhāng)河望邺城。
金凤：台榭名，疑为“金虎台”之误。漳河：浊漳河，在当时河北道相州邺城北面。

君王无处所，台榭(xiè)若平生。
君王：指曹操，曹操曾受封魏王，死后追为武帝。台榭：土高者为台，有木者为榭。平生：往常。

舞席纷何就，歌梁俨(yǎn)未倾。
何就：能成什么事？也就是有什么用处的意思。歌梁：这里实指舞庭。俨然：庄严的样子。

西陵松槚(jiǎ)冷，谁见绮(qǐ)罗情。
西陵：指曹操的墓地。松槚：松树与槚树，这两种树常栽植于墓前。绮罗：指华贵的丝织品或丝绸衣服。代指铜雀妓。

妾本深宫妓，层城闭九重。
妾：铜雀妓自称的谦词。深宫：指铜雀台。层城：指深宫。九重：九层，形容宫殿之深邃。

君王欢爱尽，歌舞为谁容。

锦衾(qīn)不复襞(bì)，罗衣谁再缝。
锦衾：锦缎的被子。襞：折叠。罗衣：指轻软丝织品制成的衣服。

高台西北望，流涕向青松。
高台：指铜雀台。青松：苍翠的松树，此处指坟地。

参考资料：

译文注释

金凤邻铜雀，漳(zhāng)河望邺城。
金凤台紧挨着铜雀台，邺城面对着浊漳河。
金凤：台榭名，疑为“金虎台”之误。漳河：浊漳河，在当时河北道相州邺城北面。

君王无处所，台榭(xiè)若平生。
君王已死，现在没有地方可寻了，而这里的亭台楼榭却依旧是那个样子。
君王：指曹操，曹操曾受封魏王，死后追为武帝。台榭：土高者为台，有木者为榭。平生：往常。

舞席纷何就，歌梁俨(yǎn)未倾。
当年的歌舞席和那未倾倒的歌梁还有什么用呢？
何就：能成什么事？也就是有什么用处的意思。歌梁：这里实指舞庭。俨然：庄严的样子。

西陵松槚(jiǎ)冷，谁见绮(qǐ)罗情。
西陵里的松树槚树那样苍冷，谁明了铜雀妓的愁情？
西陵：指曹操的墓地。松槚：松树与槚树，这两种树常栽植于墓前。绮罗：指华贵的丝织品或丝绸衣服。代指铜雀妓。

妾本深宫妓，层城闭九重。
我本是铜雀合上的乐妓，幽闭在一层又一层的深宫中。
妾：铜雀妓自称的谦词。深宫：指铜雀台。层城：指深宫。九重：九层，形容宫殿之深邃。

君王欢爱尽，歌舞为谁容。
君王死了欢爱已尽，现在为谁打扮为谁歌舞呢？

锦衾(qīn)不复襞(bì)，罗衣谁再缝。
锦缎的被子懒得再叠，绫罗的衣服也不再缝制了。
锦衾：锦缎的被子。襞：折叠。罗衣：指轻软丝织品制成的衣服。

高台西北望，流涕向青松。
由这高高的铜雀台上酉北望西陵，不由得使人对着墓前的青松流下了泪水。
高台：指铜雀台。青松：苍翠的松树，此处指坟地。

参考资料：

赏析

　　《铜雀妓》是乐府诗题名，也叫《铜雀台》。铜雀原名榭台，在邺城（今河北临漳县）。公元210年（建安十五年）曹操建造，台上有铜铸大雀。《铜雀妓》诗，多是凭吊怀古或咏史之作。据《邺都故事》记载，曹操命其子将其葬在邺之西岗；妾妓都住在铜雀台上，早晚设酒食祭奠，每月初一、十五在灵帐前奏乐祭礼；诸子也经常登台瞻望西陵墓田。

　　王勃的《铜雀妓二首》是“裁乐府以入律”的。这两首五言律诗都描写歌妓的凄苦生活和悲惨命运的。在其中，诗人对终身被幽禁于深宫的歌妓的不幸生活流露出深深的同情和不平。

　　第二首开头“妾本深宫妓，层城闭九重”，是以歌妓的口吻感叹自己的不幸身世，使沉郁悲凉的气氛一开始就笼罩了全篇。据史书记载，铜雀台很高，上有宫房一百二十间，歌妓们被关闭在重重宫门之中。这里的“闭”字表现出了深宫里歌妓没有自由的痛苦。颔联“君王欢爱尽，歌舞为谁容”，进一步描写歌妓内心的孤寂。

　　她们本来是用自己的姿色、技艺娱乐君王，博取君王的欢心的。而此时就连这样的机会也已经结束了。曹操死了，还为谁歌舞，为谁修饰容貌呢！然而她们仍然得按照曹操的遗命，“每月十五，辄向帐前作妓乐”，为曹操的“魂灵”歌舞。这更可悲。君王就连死后都操纵着她们的命运，她们唯有终老宫中，永不得见天日，其中悲苦可想而知。颈联“锦衾不复襞，罗衣谁再缝”，是写歌妓没有任何希冀，在死寂绝望的心情中，心灰意懒，华贵的铺盖没人再折叠，绫罗的衣裙也不想再缝制，“谁再缝”的“谁”字用得好，以疑问代词代替否定词与上句的“不”字相对，含意双关而有力。“谁”实为“人人”，说明有这样命运的人很多失去自由，没有欢乐没有理想，虽生犹死。尾联“高台西北望，流涕向青松”，承上联之意而作结，言有尽而意无穷。此恨绵绵，歌妓在那高入云霄的铜雀台上放眼远眺，只看到西陵苍松翠柏，不觉凄然泪下。

　　诗人写《铜雀妓》诗，是为了以古喻今，针对当时幽深的宫廷生活有感而发的，通过生动的形象抒发对历史事实的评价，借曹事以讽唐，“用意隐然，最为得体。”此诗不同于一般的凭吊怀古诗，对于史事不着力显微阐幽，而能别寓兴意；不采取直抒胸臆或议论，而以歌妓的口吻自叹自哀，真情实感，分外动人。

寥寥缺月看将落，檐外霜华染罗幕。不知兰棹到何山，应倚相思树边泊。

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